Joana Raposo - Maestrina

terça-feira, 22 de julho de 2008

JOANA RAPOSO, maestrina / choir conductor - BIOGRAFIA / BIOGRAPHY

Joana Raposo nasceu em Minde (Portugal, Distrito de Santarém) em 25 de Outubro de 1984. Concluíu o 8º grau de Guitarra no Conservatório de Música Jaime Chavinha, em Minde, e estudou ainda na Escola Profissional de Almada, tendo tido, entre outros professores, os conhecidos guitarristas Dejan Ivanovic e Júlio Guerreiro. Concluíu a Licenciatura em Direcção Coral na Escola Superior de Música de Lisboa (ESML) em 2007, tendo trabalhado com o maestro Vasco Azevedo e Paulo Lourenço, entre outros. Em 2008 foi admitida no Mestrado em Estudos da Criança - Especialização em Educação Musical no Instituto de Estudos da Criança (IEC) - Universidade do Minho (Braga), onde desenvolve uma tese sobre a música infantil para coro e piano do importante compositor português Sérgio Azevedo (n. 1968). Frequentou ainda diversos cursos com Edgar Saramago, Dejan Ivanovic e Maurizio Padovan, entre outros. É maestrina fundadora dos coros infantis "Nossa Senhora da Encarnação do Espinheiro" (Espinheiro) e "Dó-Ré-Mi" (Alcanena), e professora no Conservatório de Música Jaime Chavinha (Minde), e foi ainda professora da classe de Coro no Conservatório Regional de Cascais entre 2008 e 2009. Tem estreado várias obras do compositor Sérgio Azevedo que lhe foram dedicadas, entre as quais as mais importantes se contam Uma Pequena Cantata de Natal (2005), estreada em Minde em Janeiro de 2006, e Natal do Menino (2007), que estreou também em Minde no Natal de 2007. Para além destas duas obras para coro infantil e ensemble instrumental, tem tocado e estreado outras obras para coro e piano, e para coro misto de adultos, tendo estreado ainda do mesmo compositor o Madrigal V, dos 6 Madrigais sobre poemas de Fernando Pessoa na ESML, em 2006. Para além das actividades de professora e maestrina, Joana Raposo colabora também frequentemente com as edições AVA - Edições (http://www.editions-ava.com/) na ilustração de peças infantis.

Joana Raposo (born in Minde, Santarém, Portugal, on October 25, 1984) is a portuguese choir conductor. She finished the 8th degree of guitar at the Jaime Chavinha Music School, Minde, and went on to study at the Professional Music School of Almada, where she studied, among others, with the well-known guitar players Dejan Ivanovic and Júlio Guerreiro. She finished her graduate studies in Choral Conducting at the Superior School of Music of Lisbon (ESML) in 2007, where she worked with conductors Vasco Azevedo and Paulo Lourenço, among others. In 2008 she got admited at the post-graduation in Children Studies - Musical Education, at the Institut of Children Studies (IEC) at the Minho University (Braga), where she works in a thesis about the music for children for children's choir and piano of the important portuguese composer Sérgio Azevedo (b. 1968). Joana Raposo attended also several master-classes with Edgar Saramago, Dejan Ivanovic and Maurizio Padovan, among others. She is the founder and conductor of the children choirs "Nossa Senhora da Encarnação do Espinheiro" (Espinheiro) and "Dó-Ré-Mi" (Alcanena), and teaches at the Conservatório de Música Jaime Chavinha (Minde), and, from 2008 to 2009, at the Conservatório Regional de Cascais. Joana Raposo premiered several works by composer Sérgio Azevedo dedicated to her, the more important beeing Uma Pequena Cantata de Natal (2005), played in Minde in January 2006, and Natal do Menino (2007), performed also in Minde at Christmas Eve of 2007. besides these two works for children's choir and instrumental ensemble, she premiered several other works for choir and piano and adult choir, like the Madrigal V, from the 6 Madrigais on poems of Fernando Pessoa, by the same composer, at the ESML, in 2006. apart from her activities as conductor and teacher, Joana Raposo often colaborates with AVA - Edições (http://www.editions-ava.com/) drawing the covers and ilustrations of children's pieces.

Estreia de "Uma Pequena Cantata de Natal", de Sérgio Azevedo (Janeiro de 2006)

Comentários de Sandra Barroso às canções infantis de Sérgio Azevedo

Breves comentários aos ciclos de canções infantis para canto e piano de Sérgio Azevedo

A importância do canto na formação musical da criança, assumida pelas principais correntes da pedagogia musical moderna, e o interesse do contacto da criança com música variada de qualidade, faz do repertório vocal infantil um recurso precioso para todos os que se dedicam ao ensino da música aos mais pequenos. Vários foram os compositores portugueses a mostrar esta preocupação – Fernando Lopes-Graça, Fernando Corrêa de Oliveira, Cândido Lima, Eurico Carrapatoso ou Fernando Lapa, entre outros – ao dedicarem obras às crianças enquanto executantes, nomeadamente canções para canto e piano. A presente edição dos ciclos de canções para coro infantil e piano, compostos até 2008 por Sérgio Azevedo, representa um importantíssimo contributo para o enriquecimento da literatura musical para a infância em Portugal, constituindo-se também como um recurso musical precioso para os educadores no que respeita à formação vocal, musical, técnica e artística das nossas crianças, no contexto de aulas de Iniciação e de Formação Musical. Destinadas a serem cantadas por coros infantis e juvenis, as canções variam entre canções muito simples, acessíveis a crianças a partir dos 6, 7 anos de idade, como é o caso das Duas Canções Infantis ou das Cinco Canções Simples, até canções mais complexas, implicando por vezes polifonia a duas e três vozes, que se adequará melhor a executantes a partir dos 12, 13 anos de idade, como é o caso de algumas canções pertencentes à 2ª série do ciclo Aquela Nuvem e Outras e das Três Canções Infantis de Sidónio Muralha. Em todos os casos, no contexto da faixa etária e nível a que se destinam, oferecem à criança um desafio, pela rejeição do óbvio e a apresentação de materiais musicais diferentes daqueles que encontra na música a que habitualmente tem acesso. Numa linguagem musical marcada por diversas influências sintetizadas numa expressão original, Sérgio Azevedo revela nestes ciclos as suas raízes musicais, oriundas de Prokofiev, Lutoslawski, Szymanowski ou Lopes-Graça, fazendo ainda referências à música tradicional portuguesa, polaca, checa, morava, e latino-americana (sendo precisamente a atenção dada ao folclore o elemento que une este grupo de compositores), e aproximando-se de géneros como o rock ou o jazz. O resultado, sendo essencialmente tonal e modal, joga com flutuações modais, modulações súbitas, cromatismos livres e irregularidades rítmicas. O compositor recorre ainda à citação de obras de Chostakovich, Prokofiev e Janáček em algumas das canções, procedimento original na escrita de música para a infância, e fá-lo, não com a pretensão da identificação dos temas por parte da criança, mas assumindo o procedimento como uma brincadeira que se destina ao ouvinte adulto. Verifica-se igualmente nestes ciclos vocais uma criteriosa escolha (e respectivo tratamento musical) dos textos, que provêm de autores tão significativos como Sidónio Muralha, Eugénio de Andrade, Vinicius de Moraes ou Fernando Pessoa, entre outros, e ainda o cuidado na escrita daqueles que são da autoria do próprio compositor. A temática central na maioria dos ciclos relaciona-se com animais (Cantigas de Bichos, Canções com Insectos lá Dentro, Insectário, Canções Zoo(i)lógicas, Bichos de Arrepiar!…) revelando o carinho que por eles nutre Sérgio Azevedo, assim como o conhecimento do interesse das crianças por todos os bichos, do mais comum ao mais exótico, espelhado na literatura infantil onde esta temática ocupou ao longo dos tempos – e ocupa ainda hoje – um lugar importante. Nestes textos os bichos encarnam em simultâneo características humanas e qualidades próprias da sua condição animal, numa leitura lúdica, humorística e simultaneamente educativa, pela observação das características de cada um em termos de comportamento, origem, alimentação ou aspecto. As ilustrações de Joana Raposo (a quem são dedicadas estas canções) criadas a partir de fotografias dos animais, complementam a informação, podendo funcionar como um apoio à compreensão de determinadas características musicais (andamento, motivos melódicos, texturas, ambientes sonoros) e à compreensão do texto literário (o humor de algumas cenas, humor que é apreendido sobretudo pelo conhecimento das características físicas e comportamentais do animal).

Professora Sandra Barroso (Escola Superior de Música de Lisboa)